Cada primer lunes de mayo, el Costume Institute del Museo Metropolitano de Nueva York celebra la Met Gala para recaudar fondos para la institución, que se encarga de preservar la memoria y la historia de la moda desde el siglo XVII hasta la actualidad.
Andrew Bolton, director del Costume Institute, fija la temática de la exposición y es el título de la exposición de este año. “Bellas Durmientes: El Renacimiento de la Moda” (Bellas Durmientes: El despertar de la moda), donde se pueden ver prendas y complementos como verdaderos tesoros y obras de arte, en su mayoría efímeras, o aquellas que sólo han sido utilizadas en pasarela pero no fueron diseñadas para ser utilizadas.
estricto Código de vestimenta – Política “El jardín del tiempo”, basada en la historia de JG Ballard de 1962 “El jardín del tiempo”, siguió a las celebridades en la gala. Para aquellos de ustedes que escriben, esta fue una de las mejores galas de la historia. El vestuario, cargado de muchas referencias artísticas.
Aquí están algunos de mis favoritos:
- Zendaya reapareció tras cinco años ejerciendo como copresentadora de la gala. Para el evento lució tres looks diferentes diseñados por John Galliano para Maison Margiela. Mi favorito fue el vestido inspirado en una de las creaciones de Galliano para Dior en 1999. aún Corte sirena y bies en organza transparente verde y azul. Para completar el look, usó un velo y un tocado de plumas diseñado por el sombrerero británico Stephen Jones y un maquillaje inspirado en los años 20 de Dame Pat McGrath.
- Nicole Kidman acudió, como siempre, con éxito. Para la ocasión lució un precioso vestido del archivo de Cristóbal Balenciaga de los años 50 y reinterpretado por Demna, director artístico de la marca Balenciaga. Vestido de cuerpo entallado y falda de vuelo de raso duquesa blanco, con cascada de volantes en tul negro. “Al igual que La Bella Durmiente, ningún vestido puede permanecer dormido para siempre. “Es un honor para mí lucir esta creación del maestro Balenciaga”, comentó Kidman.
- Tyla protagoniza uno de los momentos más inesperados, inspirado en la época, diseñado por Olivier Rousteing para Balmain. La cantante sudafricana lució un vestido ajustado en forma de reloj de arena, confeccionado en gasa de seda transparente confeccionado a mano por Sand, Fashion and Technology. Una escultura viva.
- Lana Del Rey lució una versión de un diseño original de Alexander McQueen de 1996, que luego se inspiró en el pintor de paisajes románticos alemán Kasper David Friedrich.
- Isabelle Hooper lució un conjunto lleno de historia familiar y una celebración del “savoir faire” francés. El modelo en cuestión se inspiró en un vestido de novia diseñado por la icónica casa Callot Soeurs (1930) y reinterpretado por Demna, diseñadora de Balenciaga. La bisabuela de Huppert, Marthe Bertrand, fue la fundadora de Calot Sauers con sus hermanas Marie, Regina y Josephine, por lo que este fue un homenaje a su familia. El vestido de novia estaba confeccionado en satén de seda color champán con una larga cola en forma de pétalo. El traje original se exhibe en la exposición del Costume Institute.
- Gigi Hadid lució un vestido diseñado por Thom Browne que tardó más de 13.500 horas en bordar rosas amarillas en 3D sobre muaré de seda blanca. Era un traje que mostraba fragilidad y confección rigurosa. El corsé es una obra maestra que requirió más de 20 costureras y más de 5.000 horas de trabajo para bordar 2,8 millones de microcristales. Este vestido permanecerá en el archivo del diseñador y definitivamente podremos verlo en una próxima exposición.
Otras celebridades que desfilaron por la alfombra botánica de la Met Gala fueron: Shakira en Carolina Herrera; Bad Bunny en Margiela; Anna Wintour con un esmoquin de Loewe inspirado en Charles Frederick Worth Cape; Kendall Jenner con un Givenchy vintage; En Jennifer López ropa desnuda por Schiaparelli; Rebecca Hall, de Daniel Frankel; Penélope Cruz en Chanel; Elle Fanning con una creación de cristal de Balmain; Greta Lee con encaje transparente bordado con flores blancas; Ariana Grande con un lowe blanco impecable; Taylor Russell en Loewe y Kylie Jenner en Oscar de la Renta.
Un gran año para celebrar la fusión del arte, la artesanía, el trabajo manual y la moda.
