Cuando Charlie Kaufman está detrás de una película, sabes que la narrativa será compleja y habrá muchas sorpresas en la pantalla. Aunque sea una película para niños. Y fue entonces cuando sucedió algo sorprendente. “Orión y la oscuridad”, película que apenas se ha estrenado en Netflix, ya está en lo más alto Más visto en servicios de streaming.
Kaufman, ganador del Oscar por el guión de “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos” y responsable de joyas como “Anomalisa”, “Being John Malkovich” y “El ladrón de orquídeas”, se encarga del guión de “Oreon and the Orchid Ladrón.”, cuando dirige Sean Charmatz. El resultado es Una película muy dulce que habla sobre el valor de la familia y la importancia de dejar que los niños enfrenten sus miedos.acompañándolos en el proceso.
Sin embargo, el guión basado en el libro “Orion and the Dark” toma caminos diferentes y algunos no son tan fáciles de entender. entonces En las siguientes líneas vamos a intentar dar respuesta a las preguntas que deja la películaPor. Para ello, comentaremos varias escenas, por lo que si no has visto la película lo ideal es volver a estas líneas después de haberla disfrutado.
¿Cuál es el giro que explica qué es realmente “Orión y la Oscuridad”?
En un principio creemos que “Orión y la oscuridad” es la típica película donde un niño se enfrenta al miedo gracias a otra persona o entidad que viene a desafiarlo. Es un argumento visto muchas veces, desde “Nemo” hasta “Hotel Trasylvania”. En este caso, Dirk, interpretado por Paul Walter Hauser, quiere mostrarle al protagonista que hay muchas cosas mágicas y hermosas en la noche y que no debe verse como algo oscuro. Luego aprendemos que la oscuridad misma quiere ser admirada, al igual que la luz (Ike Barinholtz). Esta es una de las grandes verdades que la gente ha experimentado: La gente se siente segura cuando todo está iluminado. De hecho, de niños siempre queremos que la luz de nuestra casa nunca se apague.
Cuando creemos que la película trata de esto, todo cambia. Resulta que lo que estamos viendo no es más que una historia que Orion padre (Colin Hanks) le cuenta a su hija Hypatia. (Mía Akemi Brown). Esta versión madura del héroe quiere que su hija afronte sus inseguridades de otra manera. Entonces, cuando se da cuenta de que ella es más imaginativa y creativa que él, la invita a tomar esa historia y convertirla en una nueva historia.
Hypatia considera cómo resolver el problema en el que se encuentran Orion (con la voz de Jacob Tremblay) y Dirk. Asumamos: Por unas palabras del héroe, los oscuros compañeros de la noche se sienten atraídos por la luz y lo abandonan. Sin mucha esperanza y sintiéndose desesperanzado, la oscuridad dejó que el sonido opuesto lo consumiera. Esta es una metáfora de lo que Orión sintió cuando era niño y cómo probablemente se sintió Hipatia en algún momento de su vida. Entonces interviene para salvar la relación entre Dark y Orion, incluyéndose a él mismo en la historia.
¿Cuál es el plan?
Hay un vórtice que está envolviendo a Orión y a Dark. de nuevo, Otra metáfora de cómo nuestros pensamientos más deprimentes pueden consumirnos. Hipatia, a diferencia del niño Orión, sabe que hay que ayudar a los demás para que la persona con problemas pueda empezar a solucionar sus propios problemas, lo cual es señal de madurez. Por eso ella le dice que confía en él, aunque, según las reglas de la película, si ella muere allí, Orión realmente morirá. Este punto de la trama se introduce para que la audiencia sienta cierta tensión. Sin embargo, la ayuda de otros seres -que se han dado cuenta de las consecuencias de vivir sin oscuridad- y la propia valentía de Orión permiten resolver el caso. Sin embargo, esta resolución plantea un nuevo problema: Hipatia entró al mundo del cuento, ¿cómo regresa a casa?
Introducción a un cuento infantil.
“Orion and the Darkness” contiene muchos homenajes y referencias a otras películas de superhéroes y ciencia ficción como “Inception”.» (un sueño dentro de un sueño, aquí una historia dentro de otra historia). Asimismo, la necesidad de devolver a Hypatia a su línea temporal es un tema habitual en las películas recientes y en el multiverso. Con todo, es curioso cómo Orión les dice a sus padres que Hipatia, la amiga que hizo de la nada, debe regresar a Manhattan. Este lío se soluciona con la introducción de un nuevo personaje: Taiko (Nick Kishiyama). Parece un Vengador y esa mirada está hecha a propósito.
como viajero en el tiempo y algunos detalles que recuerdan a Buzz Lightyear de “Toy Story”, Tycho ayuda a Hypatia a regresar a su hogar, no sin antes exterminar a algunas de las criaturas que rinden homenaje al gran “Attack the Block”. Y los dos conocen a Orion Sr., quien saluda al superhéroe y le dice que ha envejecido justo cuando una mujer mayor entra en escena. ¿Cómo es eso posible? Volvemos a “Inception”: varias historias dentro de una historia.
El verdadero mensaje de “Orión y la oscuridad”.
El giro en este punto de la historia es que Tycho es el hijo de Hipatia. Es decir, La película comienza con Orión contándole una historia a su hijo y termina con Hipatia contándole una historia a su hijo.. Por eso la tradición se mantiene de generación en generación. Tycho tiene el aspecto de los héroes de Marvel o DC. Esta familia permitió que los niños se unieran al cuento para que moldearan sus propias formas de resolver problemas. Si Orión tiene dificultades para dormir, los del futuro lo solucionarán más rápidamente, aunque seguramente tendrán nuevas preocupaciones.
Sin embargo, queda otro tema pendiente al final de la película: una anciana que se sienta junto a Orión. ¿Quién es? Bueno, Sally (Ren Hanami adulta/Shino Nakamichi infantil), es la chica que pone nervioso al héroe. De hecho, Hipatia es el nombre de una filósofa que destacó en matemáticas y astronomía. Era hija del astrónomo Teón. ¿Recuerdas que Sally no podía esperar para ir al planetario con Orión? Bueno, ese planetario fue importante en el enamoramiento de Orión y en su propia carrera, ya que allí construyó su carrera.
En conclusión, desde el encuentro entre Orion y Dirk hasta la conclusión con la llegada de Tycho, Lo que la película señala es que todo niño tiene miedos existenciales. Que tienen que aprender a afrontarlos solos, pero si hay amor familiar es mucho más fácil navegarlos y eventualmente superarlos. Esto requiere un diálogo honesto y el desarrollo de la empatía para que no se subestimen las preocupaciones de los niños.