Claudio Perna, Coincidencia y Contemporáneo, nombre de la exposición que se ubica en la sala 8 del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (Macar) en el Parque Central, describe la gran importancia que tuvo este creador entre las diferentes generaciones de artistas venezolanos. Sumergiéndose en lo experimental, conceptual y vanguardista.
Perner (1938-1997) mantuvo una estrecha relación con el museo, ya que en diciembre de 1975 expuso allí una acción perceptual multimedia titulada Cine, búsqueda y penetración, que no es más que el resultado de una profunda búsqueda y acercamiento a un nuevo lenguaje. Visual y sensorial, creando un ambiente ritual chamánico contemporáneo, la actuación se clasifica como una obra de arte corporal.
Fue un pionero que propuso, antes que muchos otros, el uso de conceptos nacionalistas, el trabajo corporal y la inmersión.
Esto y más se mostrará en la exposición, que se abre al público el 29 de junio, incluyendo una serie de actividades especiales todos los jueves, como charlas, exposiciones, visitas guiadas, hasta el 22 de agosto.
Florida Alcalá, quien actualmente preside la Fundación Claudio Perna, señaló que es muy importante reconstruir históricamente lo ocurrido hace 49 años y 8 meses. Primero, porque fue la primera representación que se presentó en un museo venezolano y segundo porque Macar cumplió 50 años y para conmemorarlo rebuscó en sus bóvedas para desenterrar algunos de sus más exquisitos tesoros, como lo atestigua la exposición Fe de Vida. , que se exhibe en las salas 4, 5, 6 y 7 de la Galería de Arte de Caracas.
“Estamos hablando de quizás la colección de arte contemporáneo más importante de América Latina. Entonces, ¿quién es más contemporáneo que Claudio? nadie ¿Quién ocupó un puesto ejecutivo hace 50 años? Claudio. ¿Cómo lo vamos a celebrar? Bueno, vamos a repetir lo que pasó en ese momento”, señaló Florida.
El director de Macar, Robert Darío Cárdenas, coincidió en que la presencia de Perna en el museo era inevitable para esta exposición. “Para ello contamos con la curaduría del equipo de la Fundación Claudio Perna para recrear esa memorable intervención en nuestros espacios museísticos”.
Luis Emetrio González, artista que ha colaborado y trabajado junto a él a lo largo de los años, afirma que la contemporaneidad de Claudio tiene sus raíces en la “repetición” que fue como hacedor de arte. Dijo que Perna utilizó materiales y herramientas no convencionales como cámaras Polaroid, fotocopiadoras, diapositivas, que utilizó para mostrar su visión artística y lograr objetivos creativos transgresores y novedosos.
La exposición incluye fotografías, dibujos, proyecciones de películas en Super 8 como su memorable The Thing de 1972, fotogramas de las películas 1,2,3, en las que rinde homenaje a quienes han sido fuente de inspiración, como el artista de videoarte estadounidense. y la violonchelista Charlotte Moorman, que pasó algún tiempo en el país con Perna, y la periodista cultural Margherita D’Amico, quien impulsó vigorosamente la obra del artista y con quien, en palabras de Florida, la historia del arte del país tiene una gran conexión. .
convergente
La Fundación Claudio Perna fue creada en 1998, un año después de la muerte del artista, para preservar y promover su legado, tarea muy compleja dada la diversidad y amplitud de su contenido.
Flérida Alcalá, su presidenta, confirmó que la colección es difícil de catalogar porque son videos, fotografías, diapositivas, escritos, libros, documentos, y es una tarea muy grande donde llevan 25 años trabajando, por lo que apenas cubren 40. % de la documentación y archivos logrados.
Habla del ocultamiento del Maestro, convirtiendo a Parna en un creador controvertido más allá de la vida.
Su obra, sus aportes y su pensamiento siguen siendo objeto de estudio en el país y más allá de nuestras fronteras, donde se le otorga un altísimo estatus como pionero del Conceptualismo, que algunos llaman “poscontemporáneo”, en el que convergen las emociones. y conocimientos académicos.
