Catálogo del pintor y escultor colombiano. Fernando Botero La razón de su popularidad es que participó en diversas actividades a lo largo de su dilatada vida como artista y ser humano.
No tiene nada que ver con su estatus de popularidad debido a su falta. obra de arte oficialEsto caracteriza a los pintores ingenuos, o también a los cultistas del folclore.
El colombiano, por su parte, es un apasionado científico, incluidos dos años que pasó en Florencia, Italia, donde se dedicó a la docencia y la investigación en la Academia de San Marcos.
Esto lo apoya en este difícil campo de la teoría, lo que lo convierte en un humanista que se quema las pestañas. Conocimiento de la historia, el arte y la cultura humana..
Local
Es el pintor que colocó a Colombia en el mapa universal del arte, tal como lo hizo en la literatura Gabriel García Márquez con Cien años de soledad. Y lo consigue con un estilo único que deja huella en diversas fronteras del arte figurativo y en ocasiones surrealista.
A diferencia de los grandes artistas plásticos contemporáneos de Venezuela, Botero sigue el camino opuesto en su desarrollo artístico. Estos, entre otros, se lograron a través del movimiento de abstracción. Jesús Soto y Carlos Cruz Díez.
Esto más bien va a: Las formas locales y nacionales de pintar. Así, continúa su obra sin dejar de ser universal, rompiendo con influencias plásticas europeas y mexicanas, incluido Pablo Picasso.
Lo hace sin sucumbir a los excesos del populismo o del nacionalismo xenófobo. En este sentido, es necesario tener mesura a la hora de desarrollar el motivo en el cuadro.
La realidad colombiana siempre lo acompaña en sus obras figurativas, con motivos cercanos al surrealismo pero enmarcados dentro de la originalidad de la cultura y la filosofía latinoamericana.
esto es de ellos Figuras exageradas que crearon el estilo que lo hizo famoso y creó su propio lenguaje plástico.Llegó a ser el pintor latinoamericano más conocido del mundo.
verdades
Botero se destaca en las siguientes áreas: arte pictórico Convertirse en una personificación de la cultura de su país. Pero tiene la capacidad de ahondar en los escenarios de la vida cotidiana con una humildad increíble, sin la petulancia de quienes creen en el purgatorio de las bellas artes.
Tras su reciente muerte, me vienen a la mente muchos hechos que lo convirtieron en un pintor y escultor popular.
Estas obras figurativas, de tamaño voluminoso o macizo, frente a estilizadas, reflejan una estética cercana a la fealdad y nos recuerdan a Venezuela. Armando ReverónLa persona que dijo: “Hay belleza incluso en la basura”. También a los muralistas mexicanos con sus pinturas de gran formato y dibujos de distintas formas.
El antioqueño, nacido en 1932, nunca ha permanecido indiferente ante el conflicto armado que vive Colombia desde 1948. El fratricidio siempre le preocupó y se reflejó en su arte. Sus obras dedicadas a las palomas de la paz lo confirman.
Surgió la tesis de que reinterpretaron en sus obras la violencia que se vive desde hace más de 70 años. liberales y conservadoresPasó Colombia. Como extrañas figuras masculinas y femeninas que se oponen a la comprensión estereotipada de la belleza impuesta por el orden.
Su interés por las fiestas populares y sus carnavales crea una serie de veinte pinturas que lo definen y conectan con él. Formas de divertirse para la gente corriente. Estos no son los carnavales brasileños a los que otros se han dedicado con tanto entusiasmo debido a su valor comercial. Otra conexión con los bateadores de su ciudad natal.
Donación de la mayoría de sus obras. instituciones culturales colombianas. Quizás en esta decisión influya la comprensión hedonista del arte, que entiende como un placer pero que decide compartir con la gente corriente de su país como señal de desapego. Arte al alcance de los de abajo. Estaba feliz de que sus ciudadanos estuvieran contentos con esto.
Su conexión con los habitantes de su país, ya que visita los lugares de exposición y comprueba sus reacciones ante sus obras. El día de su muerte, los colombianos acudieron en masa a los lugares donde se exhibieron sus producciones y las examinaron. Se trata de un artista inmerso en lo colectivo en términos de arte.
Filosofía del pacifismo que pide el fin de la violencia en ColombiaEsto le costó la destrucción de una de sus obras sobre el tema por parte de una falsa guerrilla que opera en Colombia. Lo mismo hizo en la serie de televisión El dolor de Colombia, a la que donó. Museo Nacional de Colombia.
Estos hechos son la mejor evidencia de un hombre de tremenda calidad humana.
El pintor y escultor Fernando Botero, que glorifica la identidad colombiana y se afirma con un estilo único que va creando con los vaivenes de su búsqueda; Porque el conocimiento no cae del cielo ni por casualidad.
Con su salida física el viernes 15 de septiembreno se ha cerrado un ciclo sino que permanece el legado relevante de un artista popular.
Freddy Torrealba Z.
Gorjeo: @freddytorreal11
